Turystyka piesza Transport Ekonomiczne piece

Co możesz łatwo narysować? Lekcje rysunku. Postacie z anime i kreskówek

Skoro tu trafiłeś, oznacza to, że przynajmniej trochę wierzysz, że możesz nauczyć się rysować. I rzeczywiście tak jest! Nawet jeśli rysowałeś tylko trochę, w ogóle nie rysowałeś lub wątpisz w swoje umiejętności, znajdź prosty ołówek i 20 minut dziennie- a za miesiąc nauczysz się tworzyć niesamowite obrazy.

Najtrudniej jest zacząć

Aby nauczyć się rysować, osoba musi najpierw zacząć. Musisz zachęcić go, aby wziął do ręki ołówek i zaczął rysować linie na czystej kartce papieru. Wiele osób wierzy, że pusta kartka papieru to problem, który może rozwiązać tylko utalentowany artysta. Tak naprawdę, gdy już to opanujesz, będziesz miał wystarczającą pewność siebie, aby czerpać przyjemność z rysowania.

Po ukończeniu tego kursu, za trzydzieści dni odniesiesz pierwsze twórcze sukcesy, zyskasz motywację do ciągłej praktyki, wzmocnisz pewność siebie i utrzymasz zainteresowanie rysowaniem przez całe życie.

Wszyscy w szkole nauczyli się rysować, ale nie wszyscy nauczyli się rysować. Ale to nie znaczy, że utalentowani ludzie kilka. Rzecz w tym, że metodyka nauczania w szkole odbiega od tej stosowanej w wyspecjalizowanych szkołach artystycznych. Nie musisz być geniuszem, aby nauczyć się rysować ołówkiem, wystarczy zdobyć niezbędną wiedzę, doskonalić proste techniki, poświęcić przynajmniej 20 minut dziennie na naukę i cieszyć się tym procesem!

Co przygotować do rysowania?

Jeśli rysujesz kiepskimi narzędziami i używasz kiepskiej jakości ołówka, efekt Twojej pracy wywoła raczej łzy niż zachwyt. W końcu ołówek o niewłaściwej sztywności lub zbyt cienki papier może na zawsze zniechęcić do jakiejkolwiek chęci tworzenia. Jeśli dopiero zaczynasz przygodę z grafiką, nie musisz kupować wszystkich najdroższych rzeczy, wystarczy, że zdecydujesz się na produkty ze średniej półki cenowej.

  • Grafitowy ołówek. Minimalny zestaw to 3 ołówki o różnej twardości: H (twarda), HB (średnio twarda), 2B (miękka).
  • Nóż biurowy lub temperówka. Nóż pozwala uzyskać maksymalną długość i ostrość grafitu, łatwiej jest używać temperówki. Wybierz jeden z dwóch.

  • gumka do mazania. Wartość gumki jest ogromna. Lepiej, jeśli są dwa: prosty, twardy, dwustronny (jedna strona jest miękka, druga twardsza) i nag (plastikowa gumka). Zwykłą gumką można wymazać grube linie, ale gmerkiem znacznie łatwiej jest usunąć drobne szczegóły. Nie kupuj kolorowych, aromatyzowanych ani dekorowanych gum!

  • Papier. Nie używaj standardowego papieru do drukarki, ponieważ jest zbyt cienki. Pracuj na papierze Whatmana. Optymalny format: A4. Jeśli zaczniesz rysować na papierze formatu A5, w przyszłości pojawią się trudności ze skalowaniem.

Jak prawidłowo trzymać ołówek?

Tradycyjny sposób- do płynnej aplikacji i małych pociągnięć.

Weź ołówek 1-1/2 cala od końcówki. Podczas pisania trzymaj go jak długopis. Rozluźnij rękę i pozwól ołówkowi przesuwać się po papierze.

Podaj ołówek- do aplikacji gęstego koloru.

Prowadź ołówek palcem wskazującym, umieszczając go wzdłuż ołówka. Dociśnij papier dość mocno.

Ręka pod ołówkiem- do tworzenia jasnych linii

Podtrzymując ołówek dłonią, kontrolujesz nacisk kciukiem i palcem wskazującym. W takim przypadku powinna poruszać się cała dłoń, a nie tylko palce i nadgarstek.


9 podstawowych praw rysowania

Możesz pomyśleć, że to tylko nudna i głupia teoria, ale bez niej nie będziesz w stanie stworzyć realistycznych szkiców. Nie ma co wciskać wszystkiego, można oddychać! Ale zanim zaczniesz swoje pierwsze rysunki, przeczytaj zasady. Jest to podstawa do tworzenia obrazów 3D. Są niezmienne i zawsze obowiązują. Z każdą lekcją będziesz lepiej rozumieć każde prawo i stosować je w praktyce.


Prawo perspektywy: obiekty znajdujące się blisko nas są wizualnie większe, a te dalej od nas mniejsze.

Prawo lokalizacji: obiekty znajdujące się na poniższym arkuszu wydają się bliżej.

Prawo dotyczące rozmiaru: Im większy obiekt, tym bliżej nas jest na zdjęciu.

Prawo nakładania się: obiekt znajdujący się przed innym będzie wizualnie bliższy.

Prawo półcienia: Aby uzyskać objętość, część obiektu znajdująca się dalej od źródła światła musi być ciemniejsza.

Prawo cienia: Aby utworzyć trójwymiarowy obraz, nie zapomnij przedstawić rzucanego cienia obiektu.

Prawo konturów: Ostrożnie narysuj krawędzie okrągłych obiektów, aby nadać im głębię.

Prawo horyzontu: zaznacz horyzont, aby stworzyć na papierze iluzję, że obiekty znajdują się w różnych odległościach.

Prawo gęstości: rysuj odległe obiekty mniej szczegółowo i rozjaśniaj je.

Utwórz kształt w oparciu o nasycenie kolorów

Używając różnych zakresów nasycenia kolorów obiektu, możesz stworzyć iluzję kształtu i głębi. Jeśli nauczysz się wybierać odpowiednie nasycenie, będziesz w stanie bez problemu przekazać objętość i teksturę zarówno ołówkiem, jak i farbą.


Aby poprawnie przekazać nasycenie kolorów, najpierw narysuj podstawowe kształty geometryczne, a następnie zacznij je cieniować, tworząc płynne przejście od ciemności do światła. Wyobraź sobie, że światło znajduje się przed obiektami. W miarę oddalania się od źródła światła kolor staje się bogatszy i ciemniejszy. Dodawaj różne wartości nasycenia, aż nadasz kształtom kształt.

Inny przydatne ćwiczenie Aby dowiedzieć się, jak wybrać odpowiednie nasycenie - jest to odcinek od jasnego do ciemnego (od odcienia bieli do maksymalnej czerni).

Rozgrzej się przed rysowaniem

  • Na czystej kartce papieru eksperymentuj z bazgrołami i liniami, zmieniaj nacisk i próbuj trzymać ołówek na różne sposoby.
  • Eksperymentuj z liniami. Poznaj rodzaje linii i rodzaje pociągnięć. Używaj zarówno ostrych, jak i tępych końcówek ołówka.

Rysowanie = kopiowanie

Aby nauczyć się rysunku trójwymiarowego, musisz umieć dobrze szkicować. Nieważne, jaką osobę przyjdzie Ci do głowy, jeśli nie możesz skopiować żadnej postaci z książki, to nie będziesz w stanie przenieść obiektu ze swojej wyobraźni na papier. Dlatego przez pierwsze 200 godzin kopiuj rysunki innych osób. Następnie spędź kolejne 500 godzin czerpiąc z życia. A kolejnym krokiem są fantazje, wystawy i publiczne brawa! Najważniejsze w tej kwestii jest wytrwałość.

Jak nauczyć się kopiować?

Jeśli na początku kopiowanie przy użyciu samych oczu jest trudne, użyj trzech metod:

  • Lightbox (lightbox). Specjalny stolik emituje światło od wewnątrz, które oświetla linie przechodzące przez papier i umożliwia przeniesienie rysunku. Możesz sam zrobić lightbox. Umieść lampę pod szklanym stołem lub przyklej szkic do okna i użyj światła dziennego.
  • Papier do drukarki. Połóż kalkę grafitową stroną na papierze, zszyj je razem, a następnie umieść obrazek na wierzchu i delikatnie odrysuj wszystkie linie.
  • Metoda siatki. Pomaga rozbić obiekt na mniejsze części. Najpierw wykonaj kopię szkicu i narysuj na niej siatkę kwadratów o wymiarach 2,5x2,5 cm, a następnie narysuj tę samą siatkę na czystej kartce papieru, na którą przeniesiesz swój rysunek. Użyj jasnego ołówka, aby linie można było później łatwo usunąć. Po utworzeniu siatki po prostu narysuj to, co widzisz w każdym kwadracie. Przechodź od jednego kwadratu do drugiego, aż przeniesiesz cały szkic.

Krótko o najważniejszej rzeczy:

  • Pierwsze 50 godzin nauki kopiowania proste rysunki ołówek.
  • Zrób plan rysunkowy na każdy tydzień. Od prostych zadań po bardziej złożone.
  • Staraj się rysować codziennie lub co drugi dzień. Ćwicz regularnie!
  • Bądź optymistą! Miłej pracy z ołówkiem i papierem!
  • Dodawaj własne pomysły i nowe detale do rysunków, aby stopniowo rozwijać swój własny styl.

Marzysz o nauce rysowania? I poszukaj szczegółowych instrukcji krok po kroku lekcje rysunku dla początkujących artystów? Postaram się pomóc Ci w tym trudnym zadaniu i opowiem o wielu niuansach podczas pisania pięknych rysunków i portretów ołówkiem i akwarelą! Dzięki moim lekcjom krok po kroku nie tylko dorośli, ale także dzieci będą mogły opanować podstawy sztuk pięknych!
W tym dziale publikuję wszystkie moje lekcje krok po kroku rysunek, a osobno w dziale Lekcje rysunku dla dzieci zbieram proste lekcje rysunku dla początkujących artystów. Dlatego jeśli dopiero stawiasz pierwsze kroki w rysowaniu ołówkiem i akwarelą, polecam rozpocząć szkolenie od tego działu. Koniecznie sprawdź wszystkie lekcje rysunku i porady dla artystów zebrane na moim blogu!


Portret starszego mężczyzny ma wiele własnych cech. Zacznijmy od tego, że skóra osoby starszej ma dużo zmarszczek, co komplikuje pracę nad rysunkiem. Ale jest to uważane za jedną z charakterystycznych cech, które mogą wiele powiedzieć o osobie. Na przykład pionowa zmarszczka między brwiami jest charakterystyczna dla osób, które często marszczą brwi. W naszym przypadku będzie to osoba odwrotna. Większość zmarszczek starszej pani, które dzisiaj narysujemy, znajduje się na czole, w pobliżu oczu i kącikach ust. Taki układ fałd wskazuje, że staruszka często się śmieje i dobrze się bawi. Dziś się tego dowiemy jak narysować starszą panią ołówkiem krok po kroku.


Rysowanie portretu Dla początkującego artysty wydaje się to przedsięwzięciem niezwykle trudnym. Często początkujący spieszą się, aby stworzyć portret bez studiowania jego podstawowych zasad i technik. Każdy rysunek twarzy kończy się rozczarowaniem, co może prowadzić do całkowitej utraty zainteresowania. Nie należy się poddawać, bo każdy portrecista zaczynał od przestudiowania podstawowych zasad, ćwiczył je, popełniał dziesiątki błędów i ostatecznie osiągał pozytywne rezultaty. Teraz się o tym przekonamy rysowanie portretu ołówkiem, jego cechy i zasady. Pomogą Ci osiągnąć dokładność, a co najważniejsze realizm i wysoką jakość portretu.


Prawie każda osoba chce mieć w domu własny portret, który jest uważany za jeden z najbardziej skomplikowanych rysunków, jakie może narysować artysta. Nic więc dziwnego, że istnieje duże zapotrzebowanie na tego typu rysunki. Dlatego obowiązkiem początkującego i doświadczonego artysty jest krok po kroku doskonalić swoje umiejętności w rysowaniu rysów twarzy danej osoby, ponieważ poprzez twarz można przekazać nie tylko płeć i wiek, ale także charakter i temperament danej osoby. Według ich cech portrety dzielą się na trzy typy: dziecięce, damskie i męskie. Dziś nauczymy się rysować ostatni widok - męski portret prostym ołówkiem . Ma swoje cechy i tajemnice, o których opowiemy w tej lekcji krok po kroku.


Lekcja krok po kroku dot jak narysować portret kobiety prostym ołówkiem. Po przejściu zaledwie kilku kroków możesz zrozumieć główne funkcje, które są nieodłączne portret kobiety i nie ma ich w pozostałych. Twarz będzie ustawiona z przodu, włosy ściągnięte do tyłu. Warto to wiedzieć przed rozpoczęciem pracy. Teraz możesz zacząć.


Dłonie są osobistą i niepowtarzalną częścią ciała. Często potrafią opowiedzieć historię życia danej osoby poprzez jej kształt i rozmiar. Przez wiele lat ludzie badali ich linie i strukturę, próbując odczytać z nich przyszłość. Dzisiaj się dowiemy narysuj ręce prostym ołówkiem korzystając z lekcji krok po kroku. Zapłaćmy Specjalna uwaga ich budowę i zastosowanie cieni, tak aby rysunek wyszedł jak najbardziej realistycznie.


Zanim zaczniesz malować pełny portret, musisz nauczyć się rysować szczegóły twarzy. Na dzisiejszej lekcji dowiemy się, jak narysować usta ołówkiem, dzięki opisowi krok po kroku. Lekcja nie jest trudna i jest przeznaczona dla początkujących artystów, ale nie spiesz się. Aby osiągnąć wynik, a mianowicie pięknie narysuj usta danej osoby, musisz dokładnie przestrzegać zasad konstrukcji i cieniowania.


  • Ołówek. W każdym przypadku będziesz potrzebować najprostszego i najbardziej intuicyjnego narzędzia do rysowania. Nawet jeśli chcesz nauczyć się rysować farbami, do stworzenia szkicu będziesz potrzebować prostego ołówka. Nie wszystkie ołówki są takie same. Niektóre służą do rysowania, inne do rysowania, jeszcze inne do codziennych zadań. Lepiej nie wybierać ołówków zbyt twardych (3H, 4H i więcej): łatwo zarysują i podarją papier.
  • Akwarela. Farba wodorozcieńczalna znana jest ze swojej lekkości, przejrzystości i szerokiej palety odcieni. Malowanie akwarelą jest jednak dość trudne: trzeba nauczyć się wykorzystywać jej właściwości i mieć dobre pojęcie o tym, jak farba będzie się zachowywać na papierze. Z drugiej strony, jeśli włożysz wystarczająco dużo wysiłku, nauczysz się rysować w jednej z najbardziej imponujących technik.
  • Gwasz. Jest to gęsta, matowa farba rozcieńczana wodą. Idealnie nadaje się na pierwsze kroki w rysowaniu. Dzięki gęstej konsystencji gwaszu ciemne odcienie można łatwo pokryć ciemniejszymi. Jest to bardzo ważne, ponieważ wtedy można skorygować wszystkie wady i niedociągnięcia. Kolejna dobra wiadomość: gwasz jest niedrogi.
  • Pastelowy (suchy). Kredki te służą do tworzenia wzorów w delikatnych kolorach. Pastel ze względu na swoją fakturę jest bardzo łatwy w cieniowaniu, co pozwala na tworzenie pięknych przejść pomiędzy odcieniami. Należy od razu przygotować się na to, że Twoje palce i stół (przynajmniej) zostaną pobrudzone kurzem i pastelowymi okruchami. Gotowy rysunek pastelami łatwo się rozmazuje, dlatego pigmenty na papierze trzeba będzie zabezpieczyć werniksem lub utrwalaczem.
  • Markery („kopie”). Poprosiliśmy artystkę-ilustratorkę i nauczycielkę Annę Rastorguevę, aby opowiedziała nam o tym stosunkowo nieznanym instrumencie. Bo rysuje markerami i robi to świetnie. Nie mówimy tu o zakreślaczach tekstu czy prostych pisakach, a o markerach alkoholowych, które dzięki swojej bazie nie odkształcają papieru i pozwalają uzyskać płynne przejścia pomiędzy odcieniami.
Kolidzei / Shutterstock.com

Producentów takich instrumentów jest wielu, m.in. marki japońskie, niemieckie, chińskie, koreańskie, rosyjskie. Cena również jest różna - od 160 do 600 rubli za sztukę, więc nawet początkujący autor może na początek kupić mały zestaw.

Palety tego typu pisaków są niezwykle szerokie, mieszczą średnio 300 kolorów, dlatego aby się nie pomylić, można kupić gotowy zestaw, zazwyczaj dobrany pod konkretną tematykę: architektura, przyroda, manga.

A co jeśli nie wiem co narysować?

Jeśli nie wiesz, co narysować, ale naprawdę chcesz, kopiuj, rysuj i powtarzaj po innych. Nie ma w tym nic złego. Wręcz przeciwnie, jest to normalny proces. Zrób zdjęcie, które Ci się podoba, postaw je przed sobą i zacznij.

Instrukcje wideo bardzo pomagają. W przeciwieństwie do porad w stylu „narysuj okrąg, dodaj patyki, dodaj szczegóły - otrzymasz świetne płótno”, te notatki nie kłamią. Zobaczysz dokładnie jak powstaje rysunek.

Pamiętaj: kreatywność to sprawa międzynarodowa. Nie bój się zaglądać na kanały YouTube anglojęzycznych blogerów, nawet jeśli nie rozumiesz, co piszą.

Spróbuj zacząć od tych kanałów:

  • Proko. Absolutny must-have dla każdego, kto chce nauczyć się rysować. Artysta jasno, prosto i jasno wyjaśnia najtrudniejszą rzecz - jak narysować osobę. To jest podstawa i fundament, więc kanał zapewne będzie w Twoich zakładkach.
  • Marka Crilleya. Artysta pracuje w stylu kreskówkowym, więc ci, którzy chcą nauczyć się rysować urocze, urocze rysunki, znajdą tutaj wszystko, czego potrzebują. Artystka pokazuje różne techniki i szczegółowo, klatka po klatce, demonstruje najprostsze techniki tworzenia efektownego rysunku.
  • Sykra. Kanał przypadnie do gustu każdemu, kto kocha japońskie kreskówki i chce nauczyć się rysować anime. Samouczki wideo omawiają temat od wewnątrz i na zewnątrz: budowę ciała, rysy twarzy, kostiumy i wszystko, wszystko, wszystko.
  • Boba Rossa. Bob Ross to legenda amerykańskiej telewizji. Być może najbardziej inspirujący program na świecie stworzył ten człowiek, który przez 11 lat uczył ludzi tworzenia cudów na płótnie. Być może nie rozumiesz, co Bob mówi swoim cichym głosem, ale nie możesz oprzeć się talentowi artystycznemu, który przenika Cię bezpośrednio z ekranu.

Generalnie wybór tematu to druga, po wyborze materiału, fundamentalna kwestia. I tutaj wcale nie trzeba ograniczać się do tradycyjnych gatunków: portretu, martwej natury czy krajobrazu. Obecnie codzienne szkice domowe stają się coraz bardziej popularne. Podobnie jak zdjęcia na Instagramie, artyści płynnie zapisują w swoich notatnikach ekscytujące tematy, publikują je w mediach społecznościowych, wspólnie się uczą i komunikują. Przedmiotem zainteresowania może stać się absolutnie każdy przedmiot – od makroszkiców owadów po szczegółowe w każdym szczególe dzienniki podróży.

Anna Rastorgueva, ilustratorka, nauczycielka

„Umiesz rysować w 30 dni” Marka Kistlera. Jedna z najbardziej znanych książek o rysunku. Jak pokazują wieloletnie obserwacje, po jej przeczytaniu i, co ważne, zastosowaniu się do instrukcji, każdy nauczył się rysować.

„Odkryj w sobie artystę” Betty Edwards. Ci, którzy mają wątpliwości, mogą natychmiast zostać poinformowani: dzięki tej książce około 2 miliony tych, którzy uważali się za „bez broni”, nauczyło się już rysować. Tym, którzy w ogóle nie wierzą we własne możliwości i uważają, że wszyscy artyści znają jakiś sekret pięknych obrazów, mówimy: tak, sekret istnieje. Jest to ukryte w tej książce.

„Szkicownik, który nauczy Cię rysować!”, Robin Landa. Jako nauczyciel Robin wie, że uczniowie najlepiej rysują na kartach swoich podręczników. Tutaj fantazja wchodzi w pełni! Dlatego stworzył książkę, w której można (i należy) rysować. I ucz się przy okazji.

Chcę rysować, ale nie mam czasu ani dodatkowych pieniędzy


Eugenio Marongiu/Shutterstock.com

Pierwszy krok można wykonać bez większych inwestycji i wysiłku. Pobierz kreatywne aplikacje i zacznij już teraz.

Szkice Tayasuiego. Jedna z najpiękniejszych i najprostszych aplikacji z licznymi narzędziami nauczy Cię rysować różnymi technikami.

Papier bambusowy. Wacom, firma tworząca tablety rysunkowe, opracowała własną aplikację dla artystów. Szkice, szkice i pełnoprawne rysunki - ten program będzie potrzebny na każdym etapie nauki.

Pędzel Zen. Ta aplikacja nie pomoże w nauce, ale wprawi Cię w odpowiedni twórczy nastrój. Pędzlem można rysować charakterystyczne pociągnięcia, a gotowy rysunek wygląda jak dzieło sztuki z jakiegoś odległego wschodniego kraju.

Uporządkowaliśmy materiały, źródła inspiracji, książki przestudiowaliśmy, są też aplikacje dla najbardziej leniwych. Twoja kolej – czas zabrać się do pracy.

Najważniejsze jest, aby znaleźć to, co naprawdę lubisz. Idź po to!

Anna Rastorgueva, ilustratorka, nauczycielka

Rzemiosło dobrego kreślarza opiera się na 2 podstawowych rzeczach: umiejętności panowania nad ręką i poprawnym wzroku. Jeśli chcesz utworzyć lub projekty stron internetowych, to nie możesz tego zrobić bez specjalnego przeszkolenia.

W rzeczywistości kolejnych 6 sekcji artykułu to pierwszy krok w tym kierunku - dowiesz się, jak nauczyć się rysować i od czego zacząć. Zaraz po tym przejdź do drugiej części tematu i przejrzyj jeszcze więcej.

To jest tłumaczenie notatki z Medium autorstwa Ralpha Ammera (wszystkie grafiki są jego autorstwa).

Rada. Do kolejnych 6 zadań użyj jednego rodzaju długopisu i jednego rodzaju papieru (np. A5).

Zręczność rąk - dwa treningi

Pierwsze dwie techniki dotyczą kontrolowania ręki. Należy ćwiczyć rękę, a także nauczyć się koordynować czujność oka i ruch ręki. Ćwiczenia mechaniczne są świetne dla początkujących. Możesz ich później użyć do wypróbowania nowych narzędzi. Pozwalają także zrelaksować się i odpocząć od pracy umysłowej lub fizycznej. Jak więc zacząć poprawnie rysować.

1. Wiele, wiele kręgów

Wypełnij kartkę papieru kółkami o różnych rozmiarach. Staraj się nie dopuścić do przecięcia się kręgów.

Nauka rysowania kół nie jest tak łatwa, jak mogłoby się wydawać. Pamiętaj, że im więcej kółek jest na papierze, tym trudniej jest dodać kolejne. Narysuj je w dwóch kierunkach i jak najwięcej.

Rada. Potrząśnij dłonią, gdy zacznie boleć, rób to po każdym podejściu.

2. Kreskowanie – tworzenie konstrukcji

Wypełnij kartkę papieru liniami równoległymi.

Linie ukośne są dla nas najłatwiejsze, ponieważ odpowiadają ruchowi naszego nadgarstka. Należy pamiętać, że osoba leworęczna preferuje przeciwny kierunek uderzeń niż osoba praworęczna. Przyjrzyj się swojemu ulubionemu artyście (w moim przypadku Leonardo da Vinci) i spróbuj zgadnąć, jaką ręką pisał?

Wypróbuj różne kierunki pociągnięć. Ciesz się procesem cieniowania. Łącz różne pociągnięcia i ciesz się, jak papier pokryty jest różnymi plamami cienia.

Rada. Nie obracaj papieru. Bardzo ważne jest, aby ćwiczyć rękę w różnych kierunkach.

Zatem po treningu ramion musimy wykonać kilka ćwiczeń dla oczu!

Percepcja – nauka widzenia

Rysowanie to przede wszystkim wizja i zrozumienie tego, co widzisz. Ludzie często zakładają, że wszyscy widzą to samo, ale w rzeczywistości tak nie jest. Zawsze możesz poprawić i poprawić jakość swojego wzroku. Im więcej rysujesz, tym więcej widzisz. Poniższe cztery techniki zmuszą Cię do poszerzenia widoku znanych obiektów. To właśnie tutaj rozpoczynają naukę rysowania na różnych kursach.

3. Zarys - pokaż ręce!

Czy widzisz te różne fascynujące kontury swojej dłoni? Narysuj je na kartce papieru. Nie próbuj odtworzyć wszystkiego, po prostu wybierz kilka najciekawszych.

Niezależnie od tego, czy rysujesz osobę, roślinę czy ulubione zwierzę, tworzysz zarys tego, co widzisz. Kontury definiują bryłę lub obiekt i umożliwiają rozpoznanie wzoru. Zadanie nie polega na tym, aby od razu wyświetlić wszystkie istniejące cechy charakterystyczne, ale nauczyć się je widzieć!

Nawet jeśli znasz kształt przedmiotu, warto przyjrzeć mu się bliżej i ponownie go zbadać.

4. Światłocień - dodawanie światła i cienia

Narysuj kawałek materiału. Zacznij od konturów, a następnie wykorzystaj swoje umiejętności cieniowania, aby znaleźć przejścia światła i cienia.

To ćwiczenie pomoże Ci nauczyć się przenosić światło i cień na papierze. Trzeba przyznać, że dla początkujących nie jest to najłatwiejszy sposób. Pamiętaj, że nie musisz wykonywać idealnych przejść światła i cienia. Tkanina zapewnia pole do ćwiczenia umiejętności zdobytych na poprzednich lekcjach. Ponadto zrozumiesz także, jak nauczyć się malować światłocień, używając samej ręki.

Rada. Można wykonać cieniowanie zakrzywione, aby utworzyć kształt, oraz cieniowanie krzyżowe, aby uzyskać głębsze cienie przypominające fakturę tkaniny.

Rada. Przymknij lekko oczy, patrząc na tkaninę. Zobaczysz rozmyty obraz tkaniny i zwiększony kontrast między światłem i cieniem.

5. Perspektywa - kostki w przestrzeni trójwymiarowej

Narysujmy kilka kostek! Wykonaj proste kroki.

Rysunek perspektywiczny to rzut obiektu 3D na przestrzeń 2D (kartę papieru).

Budowanie perspektywy to odrębna nauka, której nie da się w całości ująć w jednym artykule. Można jednak pobawić się w ramach prostej techniki, która daje nam intuicyjne wyczucie magii rysowania w perspektywie.

Krok 1: Narysuj poziomą linię. To będzie horyzont.

Krok 2. Umieść dwa punkty na krawędziach linii - dwa niewidoczne punkty zbiegu.

Krok 3. Narysuj pionową linię w dowolnym miejscu.

Krok 4: Połącz końce linii pionowej z punktami zbiegu.

Krok 5: Dodaj jeszcze dwie pionowe linie, jak pokazano poniżej.

Krok 6: Połącz je z znikającymi punktami.

Krok 7: Teraz użyj czarnego ołówka lub długopisu, aby narysować sześcian.

Powtórz kroki od 3 do 7 tyle razy, ile chcesz. Ciesz się budową! Miłego rysowania, a wtedy odniesiesz sukces. Możesz zacieniać boki sześcianu.

Rada. Kiedy rysujesz linie krzyżowe, lepiej lekko nakładać jedną linię na drugą, dzięki temu kształt będzie łatwiejszy do zauważenia.

Opanowanie rysunków perspektywicznych pomoże Ci stworzyć iluzję głębi. A co najważniejsze, nauczysz swój mózg widzieć i rozpoznawać przestrzeń trójwymiarową. To świetna praktyka, jak zacząć rysować od zera, bez żadnych umiejętności.

Nawet jeśli zdecydujesz się zignorować zasady perspektywy i wykonać „płaskie rysunki”, ta wiedza nigdy nie będzie zbędna, a wręcz przeciwnie, pomoże poszerzyć Twoje horyzonty i wyostrzyć Twój receptor wzrokowy.

6. Budowa kompozycji – dlaczego tutaj?

Wykonaj 5 różnych rysunków tego samego obiektu. Za każdym razem ustawiaj przedmiot inaczej.

Tworząc różne układy przedmiotu na papierze, spróbuj zobaczyć, jak zmienia to jego konotację – znaczenie.

Autor Ralph Ammer ma jeszcze kilka interesujących artykułów, ale ten musisz najpierw obejrzeć, aby zrozumieć, od czego zacząć rysowanie ołówkiem i nie tylko. W komentarzach chciałbym poznać Twoją opinię na temat zalet i wad prezentowanej metodologii. Które ćwiczenia naprawdę sprawiły Ci przyjemność, a które nie? Co jeszcze chcesz wiedzieć na ten temat, a może masz własne pomysły, jak nauczyć się rysować od podstaw - napisz to wszystko poniżej.

P.S. Bezpłatna i kompletna analiza SEO strony internetowej - sitechecker.pro. W promocji ważne są nie tylko czynniki zewnętrzne, ale sam projekt internetowy musi być dobry.