나뭇잎이 달린 연필로 나무를 단계별로 그리는 법. 연필로 낙엽수를 단계별로 그리는 법. 줄기와 가지의 모양. 분기 방향

자연에는 다양한 나무가 있고, 동물이나 새도 다양합니다. 이 거대한 다양성은 모두 다양한 기준에 따라 분류됩니다. 하지만 작가에게는 나무의 모습이 갖는 특징이 중요하다. 그리고 그리는 방법을 배우려면 나무 줄기의 모양, 가지, 잎의 모양, 나무 꼭대기 전체의 모양을 관찰해야합니다. 결국 각 품종마다 고유 한 특성이 있습니다. 형질. 따라서 우리는 단풍나무, 자작나무, 소나무, 가문비나무, 버드나무, 참나무 등 6가지 유형의 나무에서 이러한 특징을 논의할 것입니다(그러나 먼저 읽어 보는 것이 좋습니다).

단풍.

단풍나무 줄기는 구부러지고 가지가 나기 때문에 구불구불한 모양을 갖게 됩니다.
나무껍질은 색이 어둡고 일반적으로 대부분의 나무껍질과 유사합니다.
이 나무의 꼭대기는 둥글지만 불규칙한 모양을 가질 수도 있습니다.
단풍잎은 별 모양과 비슷하게 뾰족한 모양을 하고 있는 것으로 알려져 있습니다. 큰 덩어리의 단풍잎은 크라운 표면의 "뾰족한" 질감을 만듭니다.
크라운을 음영 처리할 때 세로 획을 사용할 수도 있지만 단풍잎의 특성을 보여주기 위해 단풍잎과 유사한 "서투른" 또는 "가시적" 질감의 획을 그림에 추가하는 것이 좋습니다. 음영). 그림을 그릴 때도 동일한 원칙을 따라야 하며, 나뭇잎의 환상을 만들어내는 획으로 캔버스를 칠해야 합니다. 나뭇잎과 가지가 별도의 그룹으로 결합되어 있다는 점을 고려하여 음영의 질감과 회화적 획이 다양해야 합니다.

자작나무

자작나무는 다양한 종류가 있습니다. 중간 영역에서 자작나무 줄기는 일반적으로 곧고 "가늘다". 다른 지역에서는 자작나무 줄기가 뿌리에서 갈라지는 "새총"을 형성할 수 있습니다.
자작 나무의 면류관은 종종 위쪽을 향한 길쭉한 모양을 가지고 있습니다. 그러나 퍼지고 쪼그리고 앉은 왕관을 가진 자작 나무도 있습니다.
자작나무 껍질은 표면이 흰색이다. 그러나 어두운 "획"이 있는데, 이는 본질적으로 어두운 내부 레이어가 보이는 균열입니다. 땅에 가까울수록 이러한 "획"이 나무 껍질에 더 자주 나타납니다. "검은 색 선"은 가지 바닥의 줄기, 즉 가지가 자라는 줄기 부위에 나타납니다. 삼각형 또는 직선 모양을 가질 수 있습니다.
작은 자작나무 가지들은 너무 가늘고 유연해서 아래로 늘어져 돌진합니다. 이 가지에서 자라는 잎은 수직 방향의 줄을 형성합니다. 땅을 향해 구부러진 가지가 구부러져 자작 나무의 모습에 특별한 경외심과 가벼움을 선사합니다.
연필 드로잉이나 페인팅에서 자작나무의 우아한 특성은 세로 방향의 수직 음영이나 적절한 페인트 스트로크를 통해 전달될 수 있습니다. 연필 움직임이나 브러시 움직임은 위에서 설명한 가지의 움직임을 따를 수 있습니다.

소나무

소나무 줄기는 곧다. 그러나 줄기 윗부분이 구부러지고 '땅딸막한' 특성을 지닌 소나무도 있습니다. 종종 나무 꼭대기에 왕관이 있고 줄기가 곧고 키가 큰 선박 소나무가 있습니다.
이 나무의 껍질은 붉은 색을 띠고 땅에 접근함에 따라 훨씬 더 어두워지고 회갈색으로 변합니다. 줄기 중앙의 소나무 껍질은 벗겨지고 비늘 모양의 구조와 비슷합니다. 지면에 가까울수록 거칠어지며 조밀하고 갈라진 층을 형성합니다.
어린 소나무의 면류관은 삼각형의 원뿔 모양입니다. 그러나 성숙한 나무의 면류관은 이미 더 둥글게 될 것입니다.
다년생 오래된 소나무의 가지가 뒤틀리고 울퉁불퉁해질 수 있습니다. 일반적으로 소나무 가지는 위쪽을 향하지 않습니다. 대부분 그들은 트렁크 측면으로 향합니다.
소나무 바늘은 가문비 나무 바늘보다 길다. 따라서 그림이 아닌 그림이라면 그래픽 수단이나 페인팅 기법으로 표시해야하는 푹신한 왕관의 느낌을 만듭니다. 페인팅에는 질감이 있는 획이나 적절한 획을 사용하는 것이 필요합니다. 각 가지마다 빛과 그림자가 있기 때문에 작가는 크라운의 전체 덩어리에서 개별 가지의 볼륨을 어떻게 그릴 것인지 고민해야 합니다.

가문비나무와 소나무는 공통점이 많지만 다른 나무, 고유한 특성이 있습니다. 예를 들어, 가문비나무의 줄기가 소나무 줄기만큼 곧다면 가지의 성질은 이미 소나무 가지의 성질과 다를 것입니다. 가문비나무 가지가 위쪽으로 약간 구부러져 있습니다. 낮은 계층에서는 오래된 가지가 아래로 낮아지고 "발"과 비슷합니다.
가문비나무 바늘은 솔잎보다 짧기 때문에 이 나무의 꼭대기 부분의 전체적인 질감이 소나무와 다릅니다.
가문비나무의 면류관은 삼각형이나 원뿔 모양이며 층으로 구성되어 있습니다.
화가가 풍경을 그릴 때 그는 나무를 입체적으로 그린다. 이렇게 하려면 전체 나무가 어떻게 조명되는지, 개별 가지나 가지 계층이 어떻게 조명되는지 모니터링해야 합니다. 예를 들어, 크라운 안으로 들어가면 가문비 나무 "발"이 그림자 속으로 뛰어 듭니다. 외부에서는 더 많은 일광을 받기 때문에 빛을 유지할 수 있습니다.
가문비나무 바늘의 색깔은 어둡고 풍부합니다. 따라서 개별 가문비나무와 가문비나무 숲 전체는 다른 유형의 나무와 색상이 다릅니다.

버드나무는 품종에 따라 다르게 보일 수 있습니다. 예를 들어, 수양버들은 일반 버드나무보다 더 유연하고 유연한 가지를 가지고 있습니다. 이 때문에 가지가 늘어져 땅으로 달려갑니다.
버드나무는 줄기와 큰 가지가 끊임없이 갈라지는 것이 특징입니다.
버드나무 잎은 좁고 직사각형이다. 이것은 나무의 모양에 큰 영향을 미칩니다. 그러므로 회화에서는 이러한 특징을 명암이나 붓질 등을 통해 반영시켜야 한다.
버드나무 잎의 색깔은 복잡하다. 잎 한쪽의 색깔은 녹색이다. 그리고 다른 한편으로는 밝은 회색 녹색입니다. 따라서 나무의 전체적인 색상은 회색-청색 음영으로 구별됩니다.

참나무 줄기는 강력합니다. 오래된 나무에서는 밑 부분의 직경이 더 커질 수 있습니다. 그러나 건조한 지역에서는 참나무가 덜 땅딸막하고 가느다란 어린 참나무처럼 보일 수 있습니다.
참나무의 가지와 줄기는 뒤틀리고 울퉁불퉁합니다.
잎의 모양은 물결 모양이다. 따라서 잎 전체의 일반적인 모양은 "서투른 곱슬"입니다.
나무껍질은 거칠고 촘촘하다.
단풍 색은 짙은 녹색이며 풍부합니다.

여기서는 단지 6종의 나무의 외형적 특징을 살펴보았다. 자연에는 매우 다양한 나무와 기타 식물이 있습니다. 전부는 아니더라도 적어도 수십 가지 품종을 그리는 법을 어떻게 배울 수 있습니까? 그러기 위해서는 관찰력을 키워야 합니다. 화가가 눈이 좋고 관찰력이 좋으면 무엇을 그리든 상관없습니다. 가장 중요한 것은 자연을 이해하고 알아차리는 것입니다. 키 포인트. 그리고주의해야 할 사항은 무엇입니까? 교육 자료. 나무가 있는 풍경을 잘 그리는 방법을 배우고 싶은 분들에게는 (이 글의 시작 부분에서 언급했습니다)이라는 다이어그램과 기법을 공부하는 것도 도움이 될 것입니다.

안녕하세요! 오늘 보여드릴 건... 이 강의는 초보 예술가를 대상으로 하며 다양한 나무의 스케치를 만드는 데 유용할 수 있습니다. 예를 들어, 저는 자작나무, 참나무, 가문비나무 등 다양한 나무 종을 사용했습니다. 그림을 그리기 시작하기 전에 실제 나무를 보거나 적어도 나무 사진을 보고 그 구조의 특징을 직접 기록해 두는 것이 좋습니다. 모든 나무는 각기 다른 구조적 특징을 가지고 있지만, 드로잉 원리그들에게도 마찬가지일 것이다:

먼저, 연필을 가볍게 눌러 나무와 가지의 윤곽을 결정합니다.
그런 다음 세부 사항이 그려져 약간의 압력이 추가됩니다.
필요에 따라 나뭇잎이 추가되고 최종 세부정보가 추가됩니다.

이 수업은 누구나 할 수 있을 거라 확신합니다. 아래에서 영상을 보실 수 있습니다 나무를 그리는 방법 간단한 연필로 , 하지만 지금은 각 트리의 단계를 간략하게 설명하겠습니다. 그래서, 자작나무를 그리는 방법. 위에서 설명한 계획에 따라 연필을 가볍게 눌러 자작 나무의 윤곽을 그립니다. 자작나무의 줄기는 일반적으로 가늘고 흰색 줄기에 검은색 무늬가 있습니다. 가지는 위에서 아래로 반원형으로 늘어져 있습니다. 종 중 하나의 이름은 Silver Birch입니다. 몇 가지 가벼운 움직임으로 주요 가지를 결정합니다. 모양의 윤곽을 잡은 후에는 압력을 높이고 연필로 줄기와 가지를 따라 자세히 설명합니다. 여기서 가지가 완벽하게 매끄럽지는 않지만 다양한 모양을 가지고 있다는 것을 기억해야 합니다. 여기 자작 나무가 준비되었습니다. 남은 것은 단풍을 추가하는 것뿐입니다.

참나무와 가문비 나무 그리기같은 패턴을 따르게 됩니다. 먼저 모양의 개요를 설명합니다.

다음으로 참나무 옆으로 튀어나온 나무껍질과 가지, 가문비나무 바늘을 그립니다.

자세한 내용은 영상으로, 나무를 그리는 방법: 이제 알다시피, 간단한 연필로 나무를 쉽게 그리는 방법. 사실, 그들은 여전히 잎이 부족하고 나무와 비슷합니다. 겨울 기간(가문비나무 제외). 하지만 다음 릴리스에서는 이 문제를 해결할 것입니다. 웹사이트의 정보를 따르세요. 계속됩니다...

나는 거의 모든 사람들이 풍경 창조라는 주제에 관심이 있다고 확신합니다. 풍경은 매우 다를 수 있으며 지구의 여러 부분에 대한 아름답고 흥미로운 전망을 보여줍니다. 그 중 많은 곳에서 나무를 묘사하는 작업과 접촉하게 됩니다. 살아있고 아름답고 자연스러운 나무를 그리는 방법이 오늘 수업의 주제입니다.

나무를 그리는 것은 어렵지 않지만 때로는 너무 그려지거나 밋밋하게 나올 때도 있습니다.

기본적인 실수

나무를 그리는 주요 실수는 다음과 같습니다.

볼륨 부족

그림의 볼륨 부족(컬러 또는 흑백)은 다양한 색조와 강도의 페인트를 사용하여 달성됩니다. 흐린 날에도 정수리와 몸통의 일부 부분은 더 음영 처리되고 일부는 덜 음영 처리됩니다. 색상은 잎이 두꺼울수록 항상 더 어둡습니다. 이 복잡한 모양에 그림자가 어떻게 형성되는지 이해하려면 나무를 공(왕관)과 원통(둥근)으로 생각하세요.

예는 다음과 같습니다.

너무 규칙적이고 부자연스러운 형태

이런 실수를 피하기 위해서는 쉽고 빠르게 나무를 부드럽게 그려주시고, 어디선가 손이 떨리면 선 전체가 많이 접혀 있고 이슬이 맺혀 있을 때보다 더 자연스럽습니다. 자연에서는 완전히 동일한 나무, 완벽하게 대칭적인 왕관이나 줄기를 찾을 수 없습니다. 일반적인 순서에서 항상 눈에 띄는 것이 있습니다. 일반적인 질서에서 항상 눈에 띄는 것이 있는데, 이것이 나무(식물)와 그림에 더욱 생동감 있고 자연스러움을 주는 것입니다.

당연히 이 규칙은 정원사가 모양을 만든 나무와 관목에는 적용되지 않습니다.

조언:숲이나 공원 골목을 그리기 전에 종이에 나무와 덤불을 따로 그리는 연습을 하면 쉽고 자연스럽게 그릴 수 있습니다. 줄기와 가지의 윤곽을 빠르게 그릴 수 있는 것이 중요합니다. 이렇게 하면 작업에서 "외로움"을 피하는 데 도움이 됩니다. 훈련 후에는 더 심각한 작업으로 넘어갑니다.

단계별로 그리기

자연에는 각각 고유한 특성을 지닌 수많은 나무가 있습니다. 단계별로 묘사해 보도록 하겠습니다 다른 유형이러한 패턴을 만드는 과정과 일부 뉘앙스를 더 잘 이해하기 위해 나무를 사용합니다.

일반적인 모양 결정

가장 중요한 것은 나무, 왕관 및 줄기의 일반적인 모양을 올바르게 결정하는 것입니다. 기울어지거나 회전된 경우 첫 번째 단계에서 이 방향을 기록하는 것이 중요합니다.

초기 스케치는 매우 원시적으로 보일 수 있지만 어떤 종류의 나무나 관목인지 이미 추측할 수 있는 것이 중요합니다. 지금은 세부정보가 필요하지도 중요하지도 않습니다.

실루엣을 명확하게

명확한 모양과 올바른 방향(회전, 구부리기 또는 기울이기)은 세부 사항 및 설명을 위한 좋은 기초입니다.

이제 우리는 왕관의 실루엣, 가지의 작은 돌출부, 틈을 보여주고, 줄기와 잎사귀 사이의 가지 배치와 방향을 명확히 할 수 있습니다.

너무 직선적이고 대칭적인 나무는 자연스러워 보이지 않는다는 점을 기억하십시오.

일반적인 톤과 색상 추가

스케치가 준비되었으므로 이제 페인트나 연필을 들고 나무에 더 많은 표현력과 볼륨을 부여할 수 있습니다.

페인트 (수채화 제외)로 작업하는 경우 빛과 그림자를 표시하지 않고 크라운과 트렁크를 즉시 일반적인 색상으로 칠할 수 있습니다.

이 단계에서는 특정 나무 유형의 특징이자 조명에 해당하는 잎과 줄기에 적합한 그늘을 선택하는 것이 중요합니다.

빛과 그림자의 반점

기본 색상을 선택하고 적용한 후에는 볼륨을 추가하는 것이 좋습니다. 이렇게 하려면 조명에 따라 가지와 줄기를 강조하지 않고 크라운 전체에 그림자와 빛을 표시해야 합니다.

또한 이제 태양의 위치에 따라 몸통에 그림자를 표시해야 합니다.

위 그림에서는 태양이 위쪽 오른쪽에 있다고 가정했습니다. 따라서 왼쪽에 줄기의 그림자가 형성되었습니다.

작은 모양과 디테일

전체 볼륨이 표시되면 개별 가지, 가지 클러스터, 함몰된 부분 및 잎 사이의 간격이 강조 표시될 수 있습니다. 필요한 경우 전경에 있는 일부 나뭇잎을 강조 표시할 수 있습니다. 이렇게 하면 더 자세한 느낌을 줄 수 있습니다.

나뭇잎을 모두 그려서는 안 됩니다. 이렇게 하면 그림이 어린이 그림처럼 보일 수 있습니다. 결국 우리는 숲을 보면 전체적인 그림이 보이고, 주의를 집중하여 자세히 살펴보아야만 나뭇잎 하나하나를 볼 수 있다.

잎이 없는 나무

추운 계절에는 나무에 잎이 없이 남아 있는데, 이는 미술에서도 흥미로운 주제입니다. 마른 가지를 그리는 것은 모든 아티스트에게 좋은 습관입니다. 여기에서는 볼륨, 방향, 모양, 각도 및 원근감을 올바르게 표시해야 하기 때문입니다.

나무의 종류마다 가지의 배열이 다르기 때문에 이를 고려해야 합니다. 일부 나무에는 작은 가지가 있고 구부러진 부분이 많으며 가까이 위치해 있습니다. 반대로 다른 것들은 최소한의 가지를 가진 길고 곧은 가지를 가지고 있습니다. 잎이없는 왕관 모양에도 주목하세요.

비디오 레슨

연필로 숲, 나무, 나무를 단계별로 그리는 방법에 대한 강의를 시청하세요.

영감의 예

클로드 모네, 모레노 정원의 올리브 나무

아이들과 함께 단계별로 나무 그리기를 시작하기 전에 이러한 자연물을주의 깊게 조사하고 공통된 특징을 찾으십시오. 모든 (또는 거의 모든) 나무의 특징은 무엇입니까? 물론 이것은 강력하고 직선적인 배럴입니다. 줄기는 밑부분이 두꺼우나 위쪽으로 갈수록 가늘어진다. 가지는 줄기에서 모든 방향으로 뻗어 있습니다. 일반적으로 주요 가지는 위쪽을 향합니다. 밑 부분의 가지가 길며, 꼭대기에 가까울수록 짧습니다. 큰 골격 가지에서 작은 가지가 다른 방향으로 뻗어 나갑니다. 심지어 더 작은 가지도 마찬가지입니다. 나무의 면류관을 형성하는 것은 바로 이 작은 가지들입니다. 나무의 "골격"이 준비되었습니다. 이런 식으로 겨울 나무를 묘사할 수 있습니다. 단풍은 없고 나뭇가지만 있습니다.

아이들과 함께 나무를 단계별로 그리기 -나무를 그리는 일반화 된 계획.
우리는 나뭇잎으로 나무의 "뼈대"를 입힐 것입니다. 개별 점(나무 A)에서 나뭇잎 덩어리를 만들어 점으로 그릴 수 있습니다. 단풍을 칠할 때 여름 나무에는 여러 가지 녹색 음영과 심지어 노란색 음영을 선택하는 것이 좋습니다. 그리고 가을에는 노란색, 빨간색, 주황색 및 녹색 색상이 있습니다.
그러나 아이들이 타원형에 가까운 불규칙한 모양의 특정 평면을 묘사하는 것이 훨씬 더 쉽습니다(나무 B). 이 방법은 어린 아이들과 함께 그림을 그리거나 풍경 속의 나무를 묘사할 때 사용하면 흥미로울 것입니다. 이런 경우에는 먼저 줄기와 두꺼운 골격 가지만 그려주고 녹색 부분을 칠한 후 작은 가지를 추가해 주세요.

단풍 그리기 옵션 - 아이들과 함께 나무를 단계별로 그리기
이것은 "일반적인" 나무입니다. 그러나 물론 나무의 종류에 따라 크게 달라질 수 있습니다. 그리고 우선 우리 그림에서는 트렁크에 차이가 있을 것입니다. 두껍고 강력한 참나무 영웅, 처진 가지가있는 가느 다란 수양 자작 나무, 마가목 또는 소나무-이 나무의 줄기를 아이들과 비교하십시오.

다양한 나무의 줄기.
아이들에게 다양한 나무 종을 소개하도록 도와주세요.

매우 간단한 나무 - 4세 이상의 어린이와 함께 단계별로 그림을 그립니다.

이것은 나무를 그리는 매우 간단한 방법입니다. 물론 종을 결정할 수 없을 것 같습니다. 이 나무가 낙엽수라는 것만은 분명합니다. 여기서 우리는 아이들과 함께 줄기와 몇 개의 큰 가지만을 묘사합니다. 잎은 타원형이다. 연필과 페인트뿐만 아니라 펠트 펜으로도 이러한 그림을 색칠할 수 있습니다.

간단한 낙엽수 - 다이어그램 단계별 드로잉 4세 이상의 어린이와 함께.
이 나무 그림은 매우 단순하고 일반화되어 있지만 창의성을 발휘할 수 있는 매우 풍부한 토양을 제공합니다. 우리 그림을 바탕으로 어떤 나무를 그릴 수 있는지 알아보세요.

나무 왕관 디자인 옵션.

오크 – 6세 이상 어린이와 함께 나무를 단계별로 그리기.

이 참나무는 위에서 그린 단순한 나무와 비슷합니다. 하지만 여기에는 훨씬 더 자세한 내용이 추가되었습니다. 이것은 속이 비어 있고 나무 껍질의 질감과 복잡한 모양의 가지입니다. 아이가 뭔가를 생략하고 그림을 단순화해도 괜찮습니다. 그의 참나무가 강력하고 다부진 것으로 밝혀지면 예술적 목표가 달성될 것입니다!

오크 - 6세 이상 어린이와 함께 나무를 그리는 단계별 다이어그램입니다.

자작나무 – 8세 이상 어린이와 함께 나무를 단계별로 그리기.

아이들을 위해 그런 나무를 그리는 것은 꽤 어려운 작업입니다. 이 이미지는 이미 사실적인 이미지에 가깝고 디테일과 복잡한 선으로 가득 차 있습니다. 따라서 그러한 작업은 미취학 아동에게는 적합하지 않습니다. 그리고 어린 학생들은 이 그림을 단순화할 가능성이 높습니다. 자작 나무 가지의 위치에 아이들의 관심을 끌십시오. 그들은 몸을 숙이고 있습니다.

자작나무 - 8세 이상 어린이와 함께 나무를 그리는 단계별 다이어그램입니다.

소나무 - 6세 이상 어린이와 함께 나무를 단계별로 그리기.

우리는 낙엽수에서 침엽수로 이동합니다. 소나무는 상록수라는 것을 어린이들에게 상기시켜주세요. 따라서 겨울이나 여름 환경에서 그리는지는 중요하지 않습니다. 왕관은 항상 동일합니다. 소나무는 낙엽수와 같은 원리로 그려지지만 녹색 반점 바늘은 가지에 명확하게 "연결"되어야합니다. 그리고 이 나무 줄기의 "맨손" 부분은 낙엽수보다 훨씬 더 큽니다.

소나무 - 6세 이상 어린이와 함께 나무를 그리는 단계별 다이어그램입니다.

크리스마스 트리 - 4세 이상 어린이와 함께 나무를 단계별로 그리기.

크리스마스 트리 - 6세 이상 어린이와 함께 나무를 그리는 단계별 다이어그램입니다.

팔마(Palma) - 7세 이상 어린이와 함께 단계별로 나무 그리기.

그 전에는 우리나라 곳곳에서 자라는 나무를 그리는 방법에 대한 다이어그램을 제공했습니다. 이제 이국적인 야자수를 살펴 보겠습니다. 아주 간단하고 장식용 나무아이들과 함께 그림을 그리기 위해 - 이것은 야자수입니다. "팜"이라는 이름은 "팜"을 의미하는 라틴어 "팔마"에서 유래되었습니다. 그러한 연관성은 분명히 손가락처럼 펼쳐진 야자잎에서 탄생했습니다.
우리는 이 트리를 그리는 데 두 가지 옵션을 제시합니다. 첫 번째는 좀 더 "만화적"이고, 두 번째는 좀 더 현실적입니다. 난이도는 두 그림 모두 거의 동일합니다. 7~8세 어린이와 함께 작업하는 데 권장됩니다.

야자수 1번 - 7세 이상의 어린이와 함께 나무를 단계별로 그리는 다이어그램입니다.

야자수 2번 – 7세 이상의 어린이와 함께 나무를 단계별로 그리는 다이어그램입니다.

로부터 초기, 먼저 어머니, 유치원 교사, 학교 미술 수업 교사가 아이의 영혼에 자연에 대한 사랑을 심어줍니다. 우리 주변의 아름다움을 감상하는 방법 중 하나는 미술을 통해서입니다.

아이들은 그것을 매우 좋아합니다. 살아있는 자연- 이에 대한 최고의 주제입니다. 연필과 물감으로 나무를 그려 봅시다.

초보자를 위한 마스터 클래스: 연필로 아름다운 나무를 그리는 방법

겨울나무를 그리는 방법?

미술에 경험이 없는 사람이 자연의 변화, 특히 겨울을 보여주는 것은 꽤 어렵습니다. 하지만 아이들의 그림을 너무 엄격하고 비판적으로 보지 않는다면 아이들이 이것을 훨씬 더 단순하게 받아들이는 것을 보고 놀랄 수도 있습니다. 가장 작은 것들은 맨가지를 덮는 구아슈 도트로 하얀 눈송이를 만드는 데 능숙합니다.

아기가 나이가 들수록 겨울 풍경을 만드는 기술은 더욱 복잡해집니다. 겨울을 그리는 방법, 작가의 재능을 키우는 방법을 정확하게 지정할 필요는 없습니다.

가을에 나무를 그리는 방법?

가을 테마를 사용하면 상황이 훨씬 더 간단해집니다. 밝은 빨간색과 노란색 색조는 환상을 전례 없는 수준으로 끌어올립니다. 그리고 다양한 드로잉 기법을 활용하면 아름다운 가을 풍경을 연출할 수 있습니다.

어떤 사람들은 수채화를 좋아하고 다른 사람들은 구아슈 작업을 좋아합니다. 원하는 색상을 얻기 위해 페인트를 혼합하는 것은 매우 흥미롭고 흥미진진합니다. 칫솔로 가을 나무를 그릴 수도 있습니다. 강모를 사용하여 이미 그려진 줄기가 있는 종이에 다른 색상의 페인트를 뿌릴 수도 있습니다.